Оп-арт, или искусство оптических иллюзий, одно из навревлений современного искусства. Вообще искусство считают современным начиная где-то с 197-х годов 20 века. Как и другие современные направления, оп-арт ищет выражение не в создании каких-то фиксированных образов, а стремится вовлечь в процесс создания произведения и его восприятия самого зрителя. Художественным приемом оп-арта служит сочетание различных зрительных иллюзий на основе восприятия фигур в плоскости и пространстве. Это направление появилось в 50-е год прошлого века как геометрическая абстракция, следовательно, корни его следует искать в абстракционизме. Если мы еще далее углубимся в историю, то истоки оп-арта моно обнаружить даже в конце 20 века, когда были опубликованы статьи немецкого ученого Томпсона. Томпсон создавал иллюзию вращения и движения на плоскости посредством черно-белых концентрических кругов. Естественно, это было исследованием зрительного восприятия, а не оп-арт.
Выставки в Париже (1955) и Нью-Йорке (1965) сделали оп-арт всемирно знаменитым. На выставке 1977 года в Болонье демонстрировались творения Виктора Вазарели, Еннио Финци и других. Купить картину модного художника в стиле оп-арт - считалось верхом престижа и оригинальности.
Оп-арт основан на восприятии изображения таким, каким оно предстает на холсте, в глазах и голове зрителя. Приведем примеры. Если две геометрические фигуры наложить друг на друга, то появится эффект волнообразного движения. Если рассматривать чередующиеся черные и белые окружности, то вскоре взгляд улавливает появление лучей, пересекающих эти окружности. Особенно этими явлениями интересуются психологи для выяснения общих и индивидуальных особенностей человеческого восприятия.
Оп-арт, используя вполне реальные фигуры и изображения, создает иллюзию, обман, видение того, чего на самом деле нет, дезориентирует зрение и воздействует на нервную систему. Были даже случаи обмороков и сильных головокружений на выставках оп-арта.
Для создания предметов оп-арта не требуются значительные финансовые вложения, что делает его демократичным и доступным для многих. Оп-арт Якова Агама, Хесуса-Рафаэля Сото, Карлоса Крус-Диеса, Хулио Ле Парка, Жоэля Стена, Джеффри Стила используется в оформлении шоу. Иллюзорный эффект движения создает объекты, движущиеся без механической силы. Примером объектов оп-арта служат работы И. Де Сото, который достигает оптических иллюзий путем наложения слоев изображений на стекле. Художника оп-арта используют отражающие поверхности, ткани и прозрачные материалы.
В разных странах есть свои представители оп-арта - Альвиани Де Векки, Коломбо Мари в Италии, Дуарте Ибаррола в Испании, Вячеслав Колейчук в России.
Возможности оп-арта нашли применение в промышленной графике, плакате, оформительском искусстве.
Статья подготовлена по материалам Московской Художественной Галереи, где можно купить картину, заказать портрет. В стенах галереи проходят выставки российских художников.
Отправить комментарий